Des catalogues raisonnés pour conserver et promouvoir l'Histoire de l'Art

Disparu en 2005, Toni Grand demeure un des grands sculpteurs de sa génération. Souvent associé au mouvement Supports Surfaces, il s'en écartait bien volontiers pour creuser son propre sillon, jusqu'à représenter la France à la Biennale de Venise en 1982.

Michel Potage est un artiste de la marge. Travaillant par cycles, il allie peinture et récit à travers le thème des lettres de Van Gogh à son frère Théo, celui des Aborigènes d’Australie (1978), les Tziganes (1988) ou les Inuits (1989) ou la poésie du quotidien et de la nature.

Né en 1930, André Stempfel explore la rencontre entre art minimal et Art concret depuis plusieurs décennies. Un oeuvre programmatique où le monochrome jaune s'impose, non sans humour, comme une quête absolue de la lumière.

Premier Grand Prix de Rome, pensionnaire de la villa Médicis sous la direction de Balthus et Président du Groupe MADI créé par Carmelo Arden Quin de 1996 à 2008, Joël Froment est l'artiste de la combinaison des formes et des couleurs. Sous la précision de ses outils, droites, tangentes,  s'assemblent et laissent entrevoir la multiplicité des combinaisons géométrie-couleurs.

Evoquer Joël Stein, c'est parler du Cinétisme et du G.R.A.V. Formé dans l'Atelier de Fernand Léger, Joël Stein appartient à une génération de peintres chercheurs, mêlant Art et Sciences avec allégresse et humour.

Formé après la grande guerre aux Arts Appliqués à l’Industrie, section sculpture, Pol Chambost se situe à la croisée de l'art, de la sculpture, de la céramique et du Design. On retrouve son travail jusque dans le décor de la villa moderniste de Mon Oncle de Jacques Tati.

Henri Hayden arrive en France en 1907. D'abord héritier de Gauguin et de Cézanne, il se reconnaît bientôt dans le Cubisme et intègre la galerie de l'Effort Moderne de Léonce Rosenberg. 

Le regard de Grobéty est celui du premier humain qui voit mentalement le monde tel qu'il apparait à ses yeux, c'est un regard qui éveille la conscience