Des catalogues raisonnés pour conserver et promouvoir l'Histoire de l'Art

La sculpture d’Isabelle Waldberg n’est jamais ni clairement figurative ni résolument abstraite ; elle est, selon sa propre dénomination « irréaliste », mélange d’observation et d’imagination dans un constant renouvellement des formes, une infatigable recréation du réel.

Chubac est l'artiste de la simplicité absolue. Mais derrière la sobriété de son travail, se cache une recherche profonde qui le mène sur les routes de l'Egypte et de la Grèce avant les hauteurs de Nice. C'est là que pendant  50 ans, il vit sa poésie et construit ses géométries : du plexiglas, des cartons, des ficelles, assemblés pour jouer avec les rayons du soleil.

Etienne Beothy est un maillon essentiel dans le renouveau de la vision de ce que doit être l’Art au début du 20e siècle. Ardent militant de la théorie du nombre d’or, le sculpteur d'origine hongroise participe au groupe Abstraction-Création avant de participer à la création du salon des Réalités Nouvelles en 1946.

Présentée dès 1979 dans l'exposition Tendances de l'Art en France au Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris, Bernadette Delrieu effectue sans cesse des aller-retours entre figuration et abstraction, poursuivant ses recherches en séries. 

Sculpteur américain, Harold Ambellan arrive pour la première fois en France avec le DDay. Il a déjà exposé au MoMa et aidé aux Etats Unis les artistes Lipschitz et Zadkine fuyant le nazisme. Inscrit sur la liste noire du maccarthisme, il s'installe définitivement en France.

Formé après la grande guerre aux Arts Appliqués à l’Industrie, section sculpture, Pol Chambost se situe à la croisée de l'art, de la sculpture, de la céramique et du Design. On retrouve son travail jusque dans le décor de la villa moderniste de Mon Oncle de Jacques Tati.

Jean et Jacqueline Lerat sont à l'origine de l'entrée de la céramique dans la grande Histoire de l'Art. Fins observateurs de la nature et du corps, ils ont renoué avec une pratique ancestrale de l'homme : façonner la terre et "Retrouver cette énergie qui pousse l'arbre, la plante et le caillou à être."

Hans Seiler est né Suisse. D'abord intégré au groupe Der Schritt Weiter, il explore avec discrétion un chemin qui le mène à transposer une scène à travers le prisme de la lumière.